Не только муж ирины алферовой: как сложилась жизнь сергея мартынова

Знакомство и начало отношений

Марьяна дружила со многими ленинградскими музыкантами. Однажды друг Саша пригласил девушку к себе домой на именины. Как раз в тот же день, 5 марта 1982 года, Марианне исполнилось 23 года, и она решила повеселиться с друзьями.

На молодежной тусовке в квартире Саши был и Витя Цой. Парню понравилась веселая и раскрепощенная девушка, и он решил с ней поближе познакомиться. Однако Марианна была не в восторге от худого, бедного рок-музыканта. К тому же Витя был на 3 года младше. Марианна взяла помаду и написала на лице Цоя свой номер телефона. Однако такая выходка не разозлила Виктора.

Рок-музыкант начал названивать девушке и однажды пригласил ее на свидание. Отношения в самом начале были платоническими. Влюбленным просто не было где уединиться. Виктор с Марьяной дружили с Майком Науменко, Борисом Гребенщиковым и другими ленинградскими рок-музыкантами. Вскоре влюбленные решили жить вместе и сняли комнату в коммунальной квартире. Жили вначале бедно, но дружно и весело.

Карьера в кино

Максим появлялся на киноэкране не только в фильме Панкратова, но также в 1998 году участвовал в рекламе печенья «Wagon Wheels» и клипе Светланы Рерих «Белые ладошки». Серьезная премьера Максима, как актера, произошла в 1999 году, когда он сыграл роль Корабельникова в комедии В. Зайкина «Любовь зла».

Вместе с Максимом в съемочном процессе участвовали такие актеры, как Лариса Удовиченко и Станислав Садальский. Публике приглянулся и запомнился начинающий актер, особенно запомнилась мимика и улыбка Максима, за счет которой его стали сравнивать с американским комиком Джимом Керри.

Максим мог продолжать играть только комедийные роли, но в 2003 году на прослушивании к фильму «Магнитные бури» Максим Абдрашитов утвердил его на главную роль. Желающих попробовать свои силы в этом фильме было много, но Максим приглянулся режиссеру не только из-за актерских способностей, но и благодаря своему внешнему виду.

На прослушивание Максим пришел в джинсах-клеш, с серьгой в ухе и растрепанными волосами. Именно благодаря такой подаче, режиссер и разглядел в одном из претендентов будущего главного героя. Позднее удачно сыгранная роль принесла Аверину премию «Триумф» и правительственную награду в области культуры.

В 2004 году Максим принял участие в съемках телесериала «Карусель», где сыграл роль хирурга Корнеева. За время 12-серийного фильма талантливый актер полюбился российской публике, его начали узнавать на улице, а число приглашений на съемки заметно увеличилось.

В 2006 году вышла экранизация фантастического детского фильма «Азирис Нуна», где режиссер Олег Компасов предложил Аверину принять участие в съемках. Поскольку на театральной сцене Максим уже имел опыт перевоплощения в кота, ему удалось легко освоить роль инопланетного кота-сфинкса. По словам Максима, гримером приходилось трудиться над гримом по нескольку часов ежедневно, но результат получился запоминающимся.

В 2008 году на телеэкраны вышел новый сериал «Глухарь», в котором были показаны милицейские будни с моментами расследований, повседневных ситуаций и добавлением юмора. Аверин играл следователя Глухарева, по имени которого был назван сериал.

Перед телезрителем Аверин в роли представителя милиции показывается не как безупречный работник закона, а как жесткий человек с циничным взглядом на жизнь. Позднее критики пришли к обоюдному мнению, что именно эта роль стала для актера знаковой в его карьере. Он также получил награду ТЭФИ в номинации «Лучшая мужская роль».

В роли следователя Глухарева Аверин пробыл с 2008 по 2010 год

В 2013 году Максим принял участие в съемках 3-го сезона сериала «Интерны». По сюжету Максим играет самого себя. Он обращается к главврачу больницы, чтобы ему дали возможность ощутить атмосферу врачебной деятельности изнутри перед тем, как ему самому предстоит играть роль врача.

Максиму, действительно, в скором времени нужно будет сыграть доктора в сериале «Склифосовский». Главврач в роли Светланы Камыниной отправляет актера под попечительство персонажа Ивана Охлобыстина. Позднее Максим Аверин играет в сериале «Склиф» Олега Брагина, первоклассного хирурга, который разочаровался практически в любых жизненных аспектах, кроме своей работы.

В 2014 году телезрители могли видеть Максима Аверина в качестве члена жюри передачи «Точь-в-точь». В это же время он становится ведущим программы «Три аккорда», где он оценивал исполнение легендарных композиций гостями студии. В 2016 году получил главную роль в сериале «Напарницы».

Образование

В школу Дмитрий Брусникин пошел в небольшой деревне Малинники, там служил в то время глава семейства. Всего за годы учебы Дмитрий сменил около десятка школ. Это позволило ему научиться легко сходиться с людьми. Несмотря на частые переезды, учился Дмитрий хорошо, школу окончил в 15 лет. Тогда впервые встал вопрос о будущем. О лицедействе будущий актер Дмитрий Брусникин, биография и личная жизнь которого будет впоследствии связана с театральными подмостками, не помышлял. Он решил пойти по стопам брата и поступил в филиал Московского института электронной техники в Зеленограде, где семья задержалась, чтобы сыновья могли получить высшее образование.

Но в 1975 году старший брат Дмитрия знакомит его с режиссером народного театра Зеленограда. Так для него открывается новый мир. Скоро Брусникин знакомится со многими актерами и даже сам выходит на сцену. Этот новый мир увлекает Дмитрия, и он решает поменять свою жизнь.

В 1976 году он вместе с двумя парнями из Зеленограда едет показываться к Виктору Коршунову. Брусникин пока не решился поступать в театральный вуз, он просто поехал за компанию. Но Коршунов, увидев фактурного молодого человека, попросил и его что-либо почитать и посоветовал ему поступать на актера. В 1978 году Брусникин решил все-такие получить театральное образование. Он подает документы одновременно в 3 вуза, чтобы уж наверняка: в Щепкинское и Щукинское училища и в знаменитую Школу-студию МХАТ, прошел во все, но выбрал МХАТ и мастерскую Олега Ефремова. Его однокурсниками были Роман Козак, ставший впоследствии близким другом Дмитрия, Вера Сотникова, Сергей Варчук, Александр Феклистов. Именно в Школе-студии он познакомился со своей женой, которая стала ему настоящей соратницей.

На все роли мастер

В кино актер дебютировал не с таким размахом, как в театре. Сперва ему отводили второстепенные роли, но сами фильмы были неординарными: «Экипаж машины боевой», «Жизнь Клима Самгина», «Посвященный», «Мать», «Патриотическая комедия».

Его счастливым билетом, открывшим путь в касту популярных и востребованных актеров, стала роль провинциального поэта Макарова в философском фильме «Макаров». Незадачливый «стихотворец», купивший пистолет-«тезку», почувствовал себя всесильным человеком. Эта роль принесла Маковецкому множество различных наград.

В 1983 году, принимая участие в съемках одного из фильмов на Одесской киностудии, Сергей Маковецкий встретил очаровательную одесситку Елену Демченко. Женщина сама горела желанием познакомиться с актером, а тот воспринял знакомство, как одно из приключений.

Новая знакомая, как оказалось позже, не только пробовала свои силы на театральном поприще, но и оказалась дочерью адмирала флота. Легкий флирт со стороны Сергея перерос в более серьезные отношения. Через полгода после первой встречи они стали мужем и женой. Актера не испугал тот факт, что супруга старше его на 18 лет.

Для Елены этот брак оказался вторым, от предыдущего у нее был сын Денис. Сергей Маковецкий сумел подружиться с парнем, но усыновлять его не стал. Своих детей у актера нет, но он с энтузиазмом вжился в образ дедушки – в семье Дениса родилось двое мальчуганов.

Браку Елены и Сергея пошел четвертый десяток лет, актер утверждает, что именно умудренная опытом супруга помогла ему справиться с соблазнами алкоголя и с честью вынести гнет медных труб.

Обладая непримечательной внешностью, Сергей Маковецкий убедительно чувствовал себя в любом жанре. Драматического героя он играл в «Пьесе для пассажира», когда воплотился в бывшего судью, ставшего проводником поезда. Драма начинается с того момента, когда проводник повстречался в своем вагоне с когда-то осужденным им пассажиром.

В «Ретро втроем» актер сыграл романтического героя. Злодеем выступил в «Прорве» и в «Трех историях». Вершиной мастерства актера киноведы назвали роль Маковецкого в драме «Про уродов и людей», в которой он воплотился во владельца фотоателье, шантажирующего клиентов порнографическими снимками.

Герой Маковецкого вызвал у зрителей такое отвращение, что актеру пришлось доказывать, что сыгранный им персонажа и он сам – абсолютно разные люди. Отрицательные персонажи получились в исполнении актера очень колоритными и в фильмах «Русский бунт» и «Брат-2». Органично актер смотрелся и в фильме-катастрофе «72 метра», повествующем о судьбе подводников.

В драме «12» Сергей Маковецкий появился в роли одного из присяжных, физика по специальности и правдолюба по жизни. Именно его герой инициировал раскол в единогласном решении заседателей. В «Жмурках» роль Карона разрабатывали специально под Сергея Маковецкого.

Он с легкостью справлялся с заданиями таких известных режиссеров, как Петр Тодоровский, Алексей Балабанов, Эльдар Рязанов, Глеб Панфилов, Сергей Урсуляк, Никита Михалков. Гонорары Сергея Маковецкого стремительно увеличивались, но звездной болезни он не подцепил. Когда в российском кинематографе началась волна многосерийных телефильмов, Маковецкий не стал отказываться от предложений. Сыгранных им персонажей можно увидеть в сериалах:

• «Гибель империи»;
• «Косвенные улики»;
• «Жизнь и судьба»;
• Ликвидация;
• «Бесы»;
• «Две зимы и три лета»;
• Родина.

В 2015 году свое высокое актерское мастерство Сергей Маковецкий подтвердил на съемках сериала «Тихий Дон», в котором воплотился в Пантелея Мелехова. Картина собрала много кинопризов, а Маковецкого признали лучшим исполнителем мужской роли в сериале.

2016 год преподнес актера в главной роли кинопроекта «Знакомство». В 2021 году актер снялся в многосерийном боевике «Трасса смерти». Позже вышли еще еще три картины с участием Маковецкого – «Ненастье», «Зеленые кроты» и «На Париж». В 2020 году Маковецкого можно увидеть в сериале «Зулейха открывает глаза».

Описание

— Реклама —

Длина тела гуанако от 120 до 175 см, хвост в длину 15-25 см, высота 90-130 см, вес взрослых особей от 115 до 140 кг. Телосложение у гуанако стройное, легкое, пропорциями напоминает оленя или антилопу, но его шея более вытянута, а ноги длинные. Длинная шея играет роль балансира во время ходьбы и бега. Голова округлая, уши небольшие, прямые, кожа плотная, морда напоминает верблюжью. Глаза крупные с длинными ресницами. Шерсть длинная, густая, верхняя часть спины и шеи красно-коричневого цвета. Брюхо, ноги и шея с нижней стороны практически белые, граница цвета выражена резко. Морда темная, серого цвета, уши светло-серого цвета. По эти признакам гуанако можно отличить от викуньи, у которой мордочка и уши коричневатого цвета. Самки немного меньше самцов. Ступни узкие, подвижные. Лапы двупалые. На внутренней стороне конечностей заметны рудименты исчезнувших пальцев, которые называют «каштаны»

Интересные факты

О личной жизни и биографии актера Сергея Иванова мы достаточно поговорили. Теперь настало время того, о чем, возможно, не знали многие поклонники и поклонницы артиста. Речь пойдет об интересных фактах из жизни Сергея Иванова. Итак, давайте начнем:

• В 90-х у советского артиста были проблемы с алкоголем. После знакомства со своей третьей супругой актер перестал уходить в запои.
• Мало кто знает, что наш герой пробовал себя еще и в качестве режиссера. Так, в 1991 году Сергей Иванов снял фильм «Медовый месяц», рассказывающий о первых шагах начинающего рэкетира, который пытается улучшить политику налогообложения трудящихся. В данной картине снимались небезызвестные Любовь Полищук, Борислав Брондуков, Маргариты Криницына и др. В конце 90-х артист вновь берется за камеру и начинает снимать документальное кино об истории Украины.
• В биографии актера Сергея Иванова есть и такой интересный факт. Оказывается, что одно время советский артист был внештатным советником по культуре министра финансов Украины.
• В многосерийном фильме «Моя правда» Сергей Иванов играл самого себя.
• Наш сегодняшний герой был очень мягким человеком.
• Из-за своей моложавой внешности актер продолжал получать роли юношей даже в сорокалетнем возрасте.
• За бесценный вклад в искусство Сергей Иванов был удостоен звания Народного артиста Украины.
• Наш герой близко дружил с Александром Александровичем Сердюком – знаменитым актером, снявшимся в нескольких десятках популярных кинокартин, таких как «Как закалялась сталь», «Море нашей надежды», «Поезд чрезвычайного назначения», «Тарас Бульба» и т. д.
• В университет театра, кино и телевидения у нашего героя была возможность поступить и без экзаменов. Все дело в том, что у отца артиста были большие связи в данном учебном заведении, и он мог с легкостью устроить туда своего сына. Но самого актера не устраивали такие поблажки. Он попросил отца, чтобы тот не вмешивался в его поступление, так как считал, что он должен добиться всего самостоятельно.
• Дед артиста был известным филологом и автором книги по украинскому языку.

Личная жизнь

Личная жизнь советского артиста была такой же насыщенной, как и профессиональная. Впервые Мартинсон женился еще в студенчестве, когда ему было 20 лет. Его супругой стала однокурсница Екатерина Ильина, которая впоследствии занималась домашним хозяйством. В браке родились четверо детей, но выжила лишь одна дочь по имени Анна.

В конце 1930-х годов актер познакомился с яркой балериной Еленой Добржанской, в которую сразу влюбился. Танцовщица стала гражданской женой Сергея, подарившей ему сына Александра. Однако этот союз получился несчастливым — женщина была репрессирована, а ребенок вырос в нелюбви к родителям и впоследствии выбрал путь уголовника.

Третьей женой Мартинсона стала Луиза, с которой он познакомился на съемочной площадке. У пары родилась дочь по имени Наталья. Но и этот брак не принес актеру желанного семейного счастья — после того, как Сергей приобрел супруге квартиру, она решила покинуть комедийного артиста.

Смерть

Вокруг гибели артиста, которая случилась 21 апреля 1972 года, до сих пор ходят самые разнообразные слухи. Однако причины смерти талантливого актера Сергея Тихонова так до конца не известны. Те, кто интересуется его биографией, первой версией называют трагическую случайность. Утверждается, что он переходил дорогу в неположенном месте, где и попал под трамвай.

 Загрузка …

А вот по другой, более криминальной версии, молодой человек всерьёз увлекался азартными играми, а вернувшись из армии, полюбил делать ставки еще и на ипподроме. Однажды после очередного забега якобы кто-то из людей, кому Сергей задолжал деньги, толкнул его под движущийся трамвай. Косвенно это подтвердил и режиссёр Евгений Шерстобитов, который рассказал, что, когда узнал о смерти актёра, попытался разобраться в ситуации. Однако его остановили и предупредили, чтобы он ничего ни у кого не расспрашивал, так как история эта слишком темная и Сергей виноват сам, так как связался с какой-то нехорошей компанией.

Мало кто знает, но есть еще и третья версия гибели Тихонова. Те, кто работал с ним на оборонном заводе утверждают, что ни с какими плохими компаниями и азартными играми он связан не был. Сослуживцы уверяют, что знаменитый актер вёл достаточно скромный образ жизни и трудился обычным слесарем. Да и погиб он вовсе не под колесами трамвая, а грузовика по все той же нелепой случайности.

Интересно: Борис Гребенщиков: биография, личная жизнь

Актер Сергей Тихонов прожил яркую, но до обидного короткую жизнь. Его биография могла бы пополниться десятками новых ролей, но к сожалению для всех поклонников талантливого и харизматичного парня, этому не суждено было сбыться.

Как сложилась жизнь мальчика, сыгравшего вождя краснокожих и Плохиша. Не думал, что всё так грустно!

Как вам статья?

Мне нравится1Не нравится

Елена Макаренко
Оставить комментарий Почему вы ещё не оставили комментарий?

Воскресшая звезда

На эстраде певец не появлялся до второй половины 80-х годов. Свой первый сольный концерт Сергей Захаров дал в Москве, в концертном зале “Россия”, в 1986 году в своих знаменитых образах Мистера Икс, Дон Жуана, Дон Кихота. Он получил в 1988 году почетное звание Заслуженный артист РСФСР за заслуги в области искусства.

Не угасала его слава и в 90-х годах.  Захаров получил в 1996 году звание Народного артиста России, был удостоен несколькими государственными наградами: в 1998 году получил Орден Николая Чудотворца, а так же награжден орденами Дружбы и “Звезда славы отечества”.

Знаменитый баритон пел не только на родине, но и выезжал за рубеж. Он исполнял классические романсы, популярные песни и композиции, которые ранее исполнял Муслим Магомаев.

Одинокая принцесса

Личная жизнь актрисы сосредоточена вокруг детей – дочери Мадары и сына Мартиньша-Матыса. Мирзда была замужем за коллегой по профессии Мартыньшем Вердыньшем (вместе супруги снимались в «Мираже»). Семья двух актеров просуществовала почти два десятка лет. По словам актрисы, этому способствовало то, что им обоим приходилось колесить по всем уголкам Советского Союза, редко видеться и, соответственно, мало ругаться. Когда такие поездки прекратились, ужиться в одном доме актеры не смогли.

Долгое время Мирзда пыталась отвадить супруга от пристрастия к алкоголю, неоднократно спасала ему жизнь, но в итоге все же указала на дверь. Бывшие супруги продолжают общаться, и Мирзда никогда не запрещала Мартыньшу видеться с дочерью и сыном. Сегодня дети Мартинсоне уже взрослые, у сына свой туристический бизнес, а дочь занимается народной медициной и эзотерикой.

Мирзда Мартинсоне живет одна и грустно шутит, что ждет уже не принца, а короля. Увлекается нумерологией и астрологией, даже для интервью подбирает благоприятные по лунному календарю дни. На досуге читает много книг, связанных с ее интересами. Лучшим отдыхом актриса считает здоровый сон. А еще любит убираться по дому и готовить вкусную еду.

Ближайшие родственники ламы

Викунья – родственница ламы К родственникам лам можно отнести викунью – животное проживающее на территории Чили, Перу, Аргентины и Боливии. Зверь внешне похож на ламу, но имеет более тонкую шею, а его задние конечности существенно длиннее передних. Животное вырастает до 160 см в длину, а его вес не превышает 50 кг. Главной особенностью викуньи считается наличие нижних резцов, которые стачиваются и растут на протяжении всей жизни.

Также ламы имеют родственные связи с верблюдами, поскольку принадлежат к одному семейству. Виды имеют схожие форму головы и строение тела. Главными отличиями между ними является наличие у верблюдов горбов и густого меха у лам.

Интересно: 10 самых опасных птиц на планете — список, описание, фото и видео

Интересные факты:

Название «гуанако» произошло от слова «wanaku», так животное именовали на языке кечуа.
Гуанако могут развить скорость до 56 км/ч, что важно для этого вида, так как он живет на открытых местностях.
Популяция гуанако уменьшается, так как животное является объектом охоты с целью получения кожи, шерсти и мяса, а еще гуанако составляет конкуренцию на пастбищах для домашнего скота.
В Чили и Перу гуанако охраняется законом.
Гуанако всегда испражняются в строго определенном месте, то есть у них существует своеобразный туалет. Индейцы, заметив эту особенность животного, использовали их навоз как топливо, собирая его на таких местах.
В Аргентине есть город, названный Гуанако в честь этого вида.
Сегодня гуанако разводят на специальных ранчо в Андах для добывания меха, из которого изготавливают одежду и украшения

Внешне он похож на лисий мех и применяется как в натуральном, так и в окрашенном виде.

Жена и дети

Марьяна и Виктор стали встречаться в 1982 году. На тот момент девушка работала в цирке, что отнимало у нее немало свободного времени. Но как только музыкальная деятельность возлюбленного стала приносить свои плоды, она бросила цирк и переквалифицировалась в личного менеджера группы «Кино», помогая Виктору в достижении новых высот.

Свадебное фото Виктора Цоя

Бракосочетание молодой пары состоялось в феврале 1984 года. На церемонии присутствовали многие знаменитые рок-музыканты того времени.

Для наглядности представляем вам небольшой список тех, кому удалось застать самый радостный момент в личной жизни Виктора Цоя:

Майк НауменкоБорис ГребенщиковАлександр ТитовЮрий Каспарян

Жена Виктора Цоя отмечала, что в их тесную квартиру втиснулось порядка ста человек. Это подчеркивает то невероятное единство, которое царило в рок-андерграунде советского пространства. Творческие единицы объединялись в целые движения, поддерживая друг друга во всех начинаниях. Они были как одна большая семья.

Виктор и Марьяна Цой с сыном Сашей

Спустя всего год Марьяна родила единственного сына, которому дали имя Александр. В наши дни молодой человек также занимается музыкой, следуя по стопам своего знаменитого отца.

В распоряжении Александра есть своя собственная группа, получившая название Para bellvm. Также 33-летний музыкант является автором видеоэффектов, добиваясь всего самостоятельно.

Сын не стал почивать на лаврах покойного, следуя своей дорогой, что вызывает уважение.

Театр и Кино

Закончив учебу в 1923 г. у Вивьена, его приняли в Театр вольной комедии. Первый же его номер балерины, путавшейся в собственных ногах, заставлял зал заводиться в приступах гомерического хохота.

Увидев артиста в одном из его номеров, В.Мейерхольд позвал его к себе в театр. Уже после первой роли в «Мандате» Мартинсон становится любимчиком прославленного режиссера.

На Мартинсона специально стали ходить зрители. Ему стоя аплодировали после спектакля «Ревизор», где он играл Хлестакова. За рубежом актера даже стали величать новым Чарли Чаплиным.

Его первые роли в тогда еще немом кино были эпизодическими. Первой заметной ролью в кино стала роль парикмахера Соли в «Марионетке». В «Гибели сенсации» он в своей оригинальной манере спел романс. Его непревзойденный Дуремар в «Золотом ключике» надолго полюбился детям, многие из которых при встрече с актером так его и величали Дуремаром.

Не менее запоминающимся персонажем стал его Керосинов из к/ф «АнтонИванович сердится».

Война открыла в Мартинсоне совершенно новые актерские грани. Он отлично мог войти в образ любого отрицательного персонажа, ему пришлось сыграть сразу нескольких немецких офицеров от Вилли Помера в «Подвиге разведчика» до роли Гитлера сразу в нескольких фильмах.

Мартинсон снялся в своей любимой оперетте «Сильва» в роли элегантного Бонни. В «Алых парусах» Сергей Мартинсон выступил в качестве опытного партнера молодых А.Вертинской и В.Ланового, сыграв угольщика Филиппа. В «Вечерах на хуторе близ Диканьки» предстал в образе бесподобного дьяка, в «Сказке о потерянном времени» ему досталась роль злого волшебника Прокофия Прокофьевича. Одной из последних работ в кино для артиста стала роль мистера Френкленда в «Приключениях Шерлока Холмса и Доктора Ватсона».

А сколько известных детских мультфильмов удалось озвучить Сергею Александровичу, его голосом говорили персонажи в «Приключениях Буратино», «Чипполино», «Дюймовочке» и многих других.

Сергей Захаров ― детство и юность

Король советской эстрады Сергей Захаров родился в украинском городе Николаев, в день Первомайского праздника 1950 года. Отец певца, Захаров Георгий Михайлович был военнослужащим, мать – Захарова Зинаида Евгеньевна работала телефонисткой. В Николаеве семья прожила недолго, так как отец поступил в Московскую Академию химической защиты, и вся семья перебралась в Москву. После учебы отца перевели на службу в Казахстан, на Байконур, где он работал заправщиком ракетного топлива. Там прошло детство Сергея.

Музыкальный талант передался Сергею Захарову от его деда Янковского Исаака. Он 30 лет посвятил Николаевскому драматическому театру, где был первым трубачом. С пяти лет Сережа был очарован голосом Георга Отса, игравшего роль Мистера Икса в оперетте “Принцесса цирка”. И решил заниматься вокалом. Спустя 20 лет он сам стал исполнителем арии Мистера Икса.

Закончив 8 классов, юноша решил освоить мужскую профессию и поступил в радиотехнический техникум. Сергея призвали в амию, где он был не только ротным запевалой, но и солистом группы “Дружба” при Доме Советской Армии. Талант не остался незамеченным, юношу досрочно демобилизовали и отправили в Москву для получения музыкального образования.

Мария Ливанова о счастье

У каждой женщины свое счастье. Кто-то счастлив в одиночестве, кто-то в семье с четырьмя детьми и двадцатью внуками, кто-то с мужем и тремя любовниками, кто-то — в поиске, кто-то от того, что нашел. Я думаю, что, когда человек чувствует, что ему легко ходить, есть крылья, чтобы летать, когда его сердце бьется чаще, когда рядом — сердце другого человека — это и есть счастье. Может быть, для кого-то важны материальные блага: загородный дом, машины, яхты, шубы, бриллианты, муж-олигарх… Такое тоже бывает. Для меня это — чужое представление о счастье. Правильное-неправильное, не возьмусь судить.

Где и как проходили похороны

Место захоронения Сергея Салеева, долго обсуждалась в кругу близких и родственников. За 6 лет, Питер стал для него родным городом, где у него появилось много друзей. Но, малую родину забывать не давали, бесконечно звонящие уральцы. Они настаивали на погребении в родных местах. Таким образом, друзьями и родственниками было принято обоюдное решение, согласно которому, захоронить усопшего решили на Урале, после прощания в Северной столице.

Разногласия о месте захоронения затянулись. Лишь 7 ноября 2017 года в 9:00, в Петербурге, состоялась церемония прощания с артистом и режиссёром. Ритуал проходил на Шафировском проспекте 12, где усопший был кремирован. Попрощаться пришли служащие Санкт-Петербургского драматического театра «Круг», соратники по киноплощадке, друзья, знакомые и почитали творчества. На следующий день, прах усопшего отправили в Пермь самолётом. Прощание с земляками прошло в квартире родителей Сергея 11 ноября, по адресу: ул. Уфимская, д. 22, кв. 48 в 11:30.

Личная жизнь

Будущую жену Брониславу Проскурнину Михаил увидел, когда девушке было всего 17 лет. Рука об руку супруги прожили полвека. Жена всегда была рядом.

с женой

Жена

Михаил Светин и Бронислава Проскурнина встретились в городе Камышин Волгоградской области в 1958 г., где актёр служил в драматическом театре. Девушке тогда было всего семнадцать лет, и это был первый её театральный сезон.

Молодые люди вместе играли главные роли в спектакле «Брак поневоле» по пьесе Жана-Батиста Мольера. Бронислава — молодую кокетку Доримену, а Светин — плешивого старикашку Сганареля.

Бронислава Проскурнина

Молоденькая актриса понравилась Михаилу. Они начали встречаться и почти сразу решили пожениться. Но когда влюблённые пришли подавать заявление в загс, то выяснилось, что невеста несовершеннолетняя. Пришлось ждать год, и только потом сыграли свадьбу.

Жизнь Михаила Светина — это удивительная преданность собственной семье. Режиссёр Марк Захаров пригласил комика работать в «Ленком», но артист отказался в том числе и потому, что Бронислава не ушла бы из своего театра. Их семья устала от долгих переездов и скитаний. А в Ленинграде у Светиных впервые появилась своя квартира. С годами они оба полюбили этот город.

с женой, дочерью и внучкой

Дочь Светлана

В 1965 г. родилась дочь Светлана. У молодых супругов не было своего жилья и постоянной работы, поэтому первое время девочку воспитывала бабушка — мама Михаила. Но позже родители забрали Светлану в Санкт-Петербург.

с женой и дочерью Светланой

Дочь вышла замуж за программиста и родила двух девочек Аню и Сашу. Её муж Сергей работает в Америке, поэтому Светлана с детьми тоже переехала в США, где семья проживает в Нью-Джерси.

с дочерью

Карьера в театре

Уже в 9 классе Максим стал задумываться о том, куда пойдет продолжать свое профессиональное обучение. К моменту окончания школы (1993 г.) он был готов проходить сразу несколько прослушиваний в разные театральные училища столицы.

В первую очередь Максим отправился во ВГИК, но будущий актер решил не поступать в это училище. Во время декларирования стихов на проходном экзамене его прервали и попросили показать зубы, на что абитуриент оскорбился: «Я вам не лошадь!».

Преподаватели сразу заметили способности актера и еще в студенческие годы пророчили ему хорошие шансы на успех в будущем.

После окончания Щукинского училища Максима заметил Константин Райкин и пригласил присоединиться к его труппе театра «Сатирикон». Сперва молодому актеру доставались только эпизодические роли, но вскоре он уже играл Марцелла в «Гамлете» и падрона Тони в «Кьюджинских перепалках».

Максим Аверин и Дмитрий Жойдик в спектакле «Отелло»

В 2002 году в театр пригласили режиссера Юрия Бутусова, чтобы тот поставил «Макбет». Аверину тогда досталась роль Банко, с которой он блестяще справился. После этой роли Аверина стали считать чуть ли не ведущим актером. Через пару лет Аверин вновь будет сотрудничать с Бутусовым, который поставит пьесу «Ричард III» в рамках театра «Сатирикон».

Во время спектакля Максим Викторович выходил на сцену в трех разных образах:

• Король Эдвард IV;
• Герцог Кларенс;
• Герцогиня Йоркская.

Критиков впечатлила игра актера и особенно они отметили его способность перевоплощаться на сцене, сравнивая его в этом плане с Элтоном Джоном. Особенно по душе критикам пришелся образ Максима в роли королевы-матери. Еще один спектакль Юрия Бутусова, в котором Максим принял участие – это «Король Лир», где он сыграл роль Эдмунда.

Впоследствии в 2006 году Максим получил премию «Чайка», выиграв сразу две номинации: «Злодей» и «Некоторые любят погорячее». В 2016 году актер уволился по собственному желанию из театра «Сатирикон». Как сказал Максим, скандала не было, просто он готов к новому этапу в его жизни.

Максим Аверин в постановке одного из спектаклей «Сатирикона». Из этого театра он уволился в 2016 году

1990-е годы

В 1991 году передачу «Вокруг смеха», которую на протяжении многих лет проводил муж нашей героини, закрыли. Продюсеры посчитали, что программа уже себя исчерпала, так что находить свежие идеи и интересные шутки становилось все сложнее.

После этого мужчина впал в тяжелую депрессию. Он привык к всеобщей популярности, но после закрытия программы не было почти никаких гастролей, снизился спрос на книги. Так что был период, когда Иван сам стоял возле метро и продавал свои книги.

Но после этого мужчина нашел другой способ заработка. Он писал на заказ памфлеты и эпиграммы на политическую тематику. Финансовое положение поправилось, так что у супругов даже появилась небольшая вилла в Испании.

С этой виллой связаны последние годы совместной жизни супругов. И вот в 1996 году Иванов возвращается в Москву, а его супруга остается в Испании. Так что внимательная, сдержанная и всегда заботливая жена не смогла следить за своим мужем. Это и стало той самой трагической ошибкой, которая привела к смерти мужчины. Он не сдержался, так что очередной запой закончился сильной алкогольной интоксикацией.

ПОследние новости

14 мая 2022 года, находясь в своем загородном особняке с семьей, Ибрагимов почувствовал себя плохо. Несколько лет назад у артиста начались проблемы с сердцем. Была вызвана скорая помощь, и приехавшие врачи объявили о немедленной госпитализации Ибрагимова.

Ренат Ибрагимов умер 14 мая этого года, внезапно, по причине, связанной с проблемами сердца.

Итоги

Несмотря на все старания медиков, Ренат Ибрагимов скончался по дороге в больницу. Похороны артиста состоятся 15 мая. Его многочисленные родные, друзья и коллеги выражают глубокие соболезнования и очень сожалеют о смерти Рената Ибрагимова. Многие искренне высказались о его кончине, поделились теплыми воспоминаниями о певце. Артиста любили не только в России и странах СНГ, его слава простирается далеко за пределы нашей Родины.

Музыкальная карьера Сергея Захарова

В Гнесинке он проучился лишь два класса, его наставницей была Ланда Маргарита Иосифовна.  Нуждаясь в деньгах, он вечерами подрабатывал в столичном ресторане “Арбат”. Здесь он познакомился с легендарным Леонидом Утесовым, который, распознав талант юноши, пригласил его в свой джазовый оркестр солистом.

Маэстро предложил развить Сергею Захарову свой певческий дар, набраться опыта. Гнесинское училище он забросил, и в течение 6 месяцев ездил по стране с гастролями. Не получив ни единого урока от знаменитого мэтра, начинающий солист покинул оркестр.

Однако начинающий певец очень благодарен этому времени, так как именно Утесов познакомил его с руководителем ленинградского Мюзик-холла Рахлином Натаном. Так, в 1973 году началась музыкальная карьера Сергея Захарова в лучшем в СССР коллективе Мюзикла. Параллельно он получал образование в музыкальном училище им. Римского-Корсакова.