Детство и семья
6 сентября 1973 года у Веры Гавриловны Шатуновой и Василия Владимировича Клименко родился сын, которого назвали Юрием. Вера и Василий проживали в городе Кумертау, в Башкирии, но рождение сына, как это часто бывает, не сблизило их, а, напротив, ещё более осложнило непростые отношения, поэтому Юра не получил фамилию отца. С первых дней жизни малыша Вера поручила заботу о нем своим родителям, проживавшим в посёлке Пятки.
Юра Шатунов с мамой
Спустя три года женщина ушла от мужа, но не сразу забрала сына к себе. В 1977 году, когда умерла бабушка Юры, а Вера нашла новую любовь и переехала в небольшую деревню Савельевка, мальчик стал жить с мамой и отчимом. Односельчане вспоминали, что сожитель Веры был человеком вспыльчивым и пьющим, Юру полюбить не смог, и из-за частых скандалов мальчик часто уходил из дома к родственникам.
С отцом (на фото) певец больше не общался
Нина Гавриловна Долгушина, сестра матери артиста, рассказывает, что в конце 70-х Юра жил в её доме в селе Старая Отрада и ходил в местную школу. Нина Долгушина пела в ансамбле народной песни при Доме культуры. Женщина вспоминает, что её племянник музыке не учился, он имел идеальный слух от природы и мог подобрать на гитаре или на гармошке любую мелодию.
Пытаясь устроить личную жизнь, в 1982 году Вера определила сына в интернат, а через два года скончалась. Причиной смерти двадцатидевятилетней женщины была названа сердечная недостаточность, однако её родственники и знакомые полагали, что на исход заболевания повлияло злоупотребление алкоголем. Оставшись сиротой при живом отце, который жил с новой семьей в Кумертау, но судьба сына, видимо, была безразлична, Юра некоторое время жил в интернате Кумертау. Мальчик приезжал на каникулы к Нине Гавриловне, единственному человеку, проявлявшему интерес и заботу к нему, но период взросления и осознания своей ненужности отцу не могли не отразиться на его поведении.
В 1985 году Юра попал под внимание сотрудников правоохранительных органов из-за бродяжничества. Руководитель детского дома, расположенного в Акбулаке, Валентина Тазекенова, присутствовавшая на комиссии, где решалось, в каком заведении продолжит жить и учиться трудный подросток Шатунов, прониклась к нему сочувствием
Под свою ответственность Валентина Николаевна оформила мальчика с пронзительными голубыми глазами в детский дом, в котором работала директором.
Валентина Тазекенова сыграла большую роль в биографии Шатунова
Через год Тазекенову перевели в Оренбург, назначив руководителем школы-интерната № 2. Юра последовал за Валентиной Николаевной, к которой привязался, как к матери, однако формально оставался воспитанником акбулакского детского дома.
Шатунов был трудным подростком
Сергей Кузнецов, работавший в середине 80-х во втором интернате города Оренбурга руководителем музыкальной студии, рассказывал, что новый директор интерната познакомила его с Вячеславом Пономарёвым, своим бывшим воспитанником, вместе с которым они и решили создать музыкальный коллектив. Именно Слава Пономарёв предложил взять вокалистом тринадцатилетнего Юру, обладавшего, по его мнению, не только требуемыми вокальными данными и совершенным слухом, но и симпатичной внешностью, что казалось основателям группы «Ласковый май», важным условием для достижения успеха.
На фото: Юра Шатунов и Сергей Кузнецов
Линия жизни
8 февраля 1928 г. Дата рождения Вячеслава Васильевича Тихонова.1944 г. Поступление в Автомеханический институт.1945 г. Поступление во ВГИК.1948 г. Выход фильма «Молодая гвардия», где Тихонов сыграл свою дебютную роль.1949 г. Брак с Нонной Мордюковой.1950 г. Окончание ВГИКа.28 февраля 1960 г. Рождение сына Владимира.1957 г. Работа в ЦКДЮФ им. Горького, выход фильма «Дело было в Пенькове», который принес Тихонову зрительское признание.1958 г. Выход фильма «Ч. П. — Чрезвычайное происшествие».1960-е гг. Выход эпопеи «Война и мир» с Тихоновым в роли Андрея Болконского.1963 г. Развод с Мордюковой.1967 г. Второй брак с Тамарой Тихоновой.1969 г. Рождение дочери Анны.1973 г. Выход многосерийного фильма «Семнадцать мгновений весны» с Тихоновым в роли Исаева-Штирлица.1977 г. Выход фильма «Белый Бим Черное ухо».1978 г. Выход единственного комедийного фильма с участием Тихонова «По улицам комод водили».1972 г. Рождение внука Василия от брака Владимира Тихонова с Натальей Варлей.1982 г. Рождение внука Владимира от брака Владимира Тихонова с Натальей Егоровой.1984 г. Выход телесериала «ТАСС уполномочен заявить…»1989-2009 гг. Работа художественным руководителем ТПС «Актер кино».1990 г. Смерть сына Владимира.2005 г. Рождение внуков Тихонова.28 ноября 2009 г. Госпитализация Тихонова в ЦКБ.4 декабря 2009 г. Дата смерти Вячеслава Тихонова.8 декабря 2009 г. Похороны Тихонова.
О питании гуанако
Детеныш гуанако. Для этого травоядного животного пищей служат лишайники, произрастающие в горах, а также разнообразные кусты и прочие растения. Принадлежность к верблюжьему семейству обеспечила гуанако особым строением ротового аппарата, позволяющим поедать даже очень жёсткую траву и ветки. Пищеварительная система гуанако также очень сложна и своеобразна. Эти животные не просто проглатывают пищу и на этом пищеварительный процесс закончился – вовсе нет! Сначала животное глотает траву или кусочек ветки, затем, попадая в желудок, все съеденное отрыгивается и вот теперь гуанако может приступить к пережевыванию еды.
Гуанако – это очень неприхотливые животные, они могут подолгу обходиться без воды, довольствуясь тем количеством влаги, которое содержится в растениях.
Гуанако — травоядные животные.
По образу жизни гуанако – стадные животные. Группой руководит самый авторитетный самец. Правда, можно этих млекопитающих встретить и поодиночке, но это бывает крайне редко. Численность стада гуанако постоянно меняется, это связано с тем, что молодые самцы уходят из «семьи» для создания своих «кланов». Кроме того, члены стада имеют особенность просто уходить из него, примыкая к другому «семейству».
Гуанако – животные пугливые и осторожные, в случае опасности спасаются бегством, к слову, бегать они умеют очень быстро! Кто же является врагами для гуанако? Как всегда, на первом месте – человек – главный любитель вмешиваться в дела природы. Однако есть у гуанако и естественные недруги, к ним относятся пумы. Вот, пожалуй, и все, но это не означает, что численности гуанако ничего не угрожает. Для стремительного сокращения популяции этих животных и этих двух врагов предостаточно! И если пуме нельзя объяснить, что убивать гуанако не следует, то человек мог бы догадаться о вреде, наносимом этим замечательным животным.
У гуанако в год рождается всего по одному малышу.
О размножении гуанако… после брачного периода и спаривания самцов с самками, наступает беременность, которая длится около 11 месяцев. В результате на свет появляется малыш-гуанако, который в помете всего один! Мать кормит младенца молоком в течение 4 месяцев после рождения, после чего детеныш приступает к самостоятельному питанию.
Если вы нашли ошибку, пожалуйста, выделите фрагмент текста и нажмите Ctrl+Enter.
Фильмы
В 1962 году режиссер Леонид Гайдай после успехов короткометражек «Самогонщики» и «Пес Барбос и необычный кросс» приступает к экранизации трех новелл О. Генри, объединенных в одну картину под общим названием «Деловые люди».
Алексей Смирнов и Сергей Тихонов (кадр из фильма «Деловые люди»)
В новеллу «Вождь краснокожих» мэтр искал мальчика лет 10-11 на главную роль Джонни Дорсета. Так и не найдя достойной кандидатуры, Гайдай уже склонялся отдать роль Надежде Румянцевой, но тут на пробы привели Сережу. Режиссер сразу понял, что перед ним тот самый герой, и утвердил его практически сразу.
Юный Тихонов сыграл сына состоятельного горожанина Эбенезера Дорсета, которого похищают мошенники Сэм и Билл (в исполнении Георгия Вицина и Алексея Смирнова), планирующие требовать выкуп за мальчишку у обеспеченного папы. Однако «жертва киднеппинга» принял все за увлекательную игру и, вообразив себя «вождем краснокожих», устроил своим похитителям веселую жизнь.
Конечно, блестящая игра Тихонова обусловлена его талантом, но помноженным на работу режиссера. Леонид Иович долго и терпеливо работал с маленьким актером и очень полюбил его за время съемок.
Сергей Тихонов в роли Мальчиша-Плохиша (кадр из фильма «Сказка о Мальчише-Кибальчише»)
В 1964 году подросток снимается у режиссера детского и юношеского кино Евгения Шерстобитова. Тот заметил дебютанта еще на площадке у Гайдая и решил, что Плохиша в его новой «Сказке о Мальчише-Кибальчише» сыграет только Сергей.
К слову сказать, именно благодаря Сереже в картине появился актер Сергей Мартинсон, блистательно сыгравший агента буржуинов Дядину. Сергей Александрович был совершенно очарован своим юным тезкой и, прежде отказавшийся от роли, дал свое согласие. По его словам, с Сережей у них каждая сцена получалась с первого раза.
После «Мальчиша…» на ребят, игравших главные роли, свалилась огромная популярность. Сережу стали узнавать, ему мешками приходили письма.
Сергей Тихонов (кадр из фильма «Дубравка»)
Третья работа в кино ожидает Тихонова уже после окончания школы. В 1966 году он завершил восьмилетку, а через год его утвердили на роль в подростковой драме «Дубравка», снятой режиссером Радомиром Василевским по одноименной повести Радия Погодина.
Фильм повествует о девочке по имени Дубравка, о том, как она переживает период от детства к взрослению. Тихонов сыграл Вовку Утюга — дворового врага Дубравки. Но в финале ребята остаются добрыми друзьями.
Секрет бессмертия
Солнце садилось за Утюг. Мы возвращаемся к редакционному автомобилю. Делаю снимки домов, где жили знаменитые актеры. Владелец солидного нового особняка по соседству машет рукой:
– Мой дом сними!
Вежливо отказываюсь. Хотя дом и правда видный. Но чем он наполнен, кроме богатства и суеты? А в постаревших от времени домишках по соседству жили легенды…
— Что снимаете? – интересуются проходящие мальчишки.Объясняю. Удивлены:
— Надо же, живем здесь и не знаем…
Гора Утюг в Крыму
И вдруг откуда-то доносится музыка из… «Кавказской пленницы»! — Хорошая концовка нашей истории, — говорю я Мирводе, — да читатель, жаль, не поверит.
— Поверит, – убежден Александр Васильевич, – ведь было! Подходим к двум селянкам, одна из них «прокручивает» подруге мелодию из кинофильма на своей мобиле. Заметив наше любопытство, улыбается:
– Это мой сын играет. На саксофоне! Узнаете? «Где-то на белом свете…»
— Узнаем . А вы знаете, что этот фильм в ваших местах снимался?
— Конечно, – кивает женщина, – вон там, в стороне Высокого!
Спроси я жителей села, чем прославился Валериан Куйбышев, бюст которого установлен в центре поселка, мало бы кто ответил. Но не нашлось бы никого, кто не слышал о Шурике – Демьяненко, Нине – Наталье Варлей, Трусе, Балбесе и Бывалом. А также о конопатом сорванце – «Вожде краснокожих»….
Потому что политики разлетаются, как осенние листья. А искусство, если оно несет добро и улыбку, остается навсегда.
Биография
«Ромка-актер» – так его называли в родной Одессе. «Ромкой-актером» Карцев оставался и спустя несколько десятилетий.
Роман Карцев (настоящая фамилия – Кац) родился 20 мая 1939 года в семье настоящих одесситов в нескольких поколениях. Детство и юность отца прошли на знаменитой Молдаванке, бабушка пекла пирожки и торговала ими на Привозе. В семье дедушки и бабушки по отцовской линии воспитывалось 11 детей. Аншель Зельманович Кац увлекался футболом, а ночью, когда все засыпали, слушал «Голос Америки».
Актер Роман Карцев
Мама родилась и выросла в культурной семье. Сура-Лея Рувиновна Фуксман прекрасно говорила, была образованной женщиной, работала начальником ОТК, а затем парторгом на швейной фабрике. Из-за разности взглядов между родителями часто кипели нешуточные страсти. В семье, помимо Романа, подрастал еще сын Алик и дочь Лиза. Брат Романа пошел по цирковой стезе и стал фокусником, а сестра получила образование библиотекаря. Позднее оба иммигрировали в США.
Во время войны отец Романа служил в авиации – занимался обслуживанием самолетов, три раза получал ранения, но дошел до Берлина. Роман с матерью в это время были в Омске, куда их эвакуировали. После победы заниматься любимым футболом отец не мог, поэтому стал арбитром матчей. Но Роман пошел не в папу – у мальчика с детства была страсть к сценическим выступлениям. Юноша обожал выступать на эстраде, занимался в драмкружке. Местные блатные часто приходили смотреть на выступления Ромы.
Роман Карцев в молодости
В школе у Карцева была тяга к иностранным языкам. В 10 классе юноша в совершенстве владел французским (одессита в нем не выдавало даже произношение), с легкостью играл спектакли на французском языке. Поведение в школе страдало: Роман часто гримасничал на уроках, пародировал преподавателей, но аттестат все же получил.
После школы отучился на наладчика швейных машин и устроился работать на фабрику по пошиву одежды «Авангард». Но сцена влекла. Театральная биография Романа Карцева началась в 1960 году в Одессе. Первую роль молодой человек получил в студенческом самодеятельном театре миниатюр «Парнас-2», который располагался на базе Одесского института инженеров морского флота.
Роман Карцев
Худенький юркий юноша перевоплотился на сцене в трамвайного вора. Несколько раз Карцев пытался поступить в Московское цирковое училище, но его не брали из-за национальности. Вскоре в «Парнасе-2» началась постановка спектакля по пьесе Михаила Жванецкого «Я иду по улице», где Роману поручили сразу три роли, в которых впервые проявился талант юмориста.
«Ласковый Май»
Официально годом рождения группы, которой было суждено стать символом эпохи Перестройки, считается 1986. Первое выступление коллектива, состоящего из Сергея Кузнецова, автора песен, басиста Вячеслава Пономарёва, вокалиста Юрия Шатунова и Сергея Серкова, отвечавшего за светомузыку, состоялось в декабре 1986 года в Оренбургском Доме Культуры.
«Ласковый май». Начало
Первые же песни, написанные Сергеем Кузнецовым, такие, как «Тающий снег» и «Метель в чужом городе», трогательно исполненные Юрой, сделали группу звездой оренбургских дискотек. Неизвестно, вышла бы слава молодого коллектива за пределы города, если бы запись с песнями детдомовцев, которая распространялась усилиями некоего Виктора Бахтина, работавшего недалеко от железнодорожного вокзала Оренбурга и помогавшего реализовывать кассеты, не попала к Андрею Разину, в то время менеджеру поп-коллектива «Мираж».
Шатунов – кумир «перестроечной» молодежи
Композиции «Лето», «Ну, что же ты», «Белые розы», «Седая ночь» и другие впечатлили Разина. Молодой менеджер сделал ставку не только на узнаваемый жанр евро-попа, но и на трагичность истории о талантливом мальчике-сироте, живущем в детском доме и поющем о неразделённой и такой чистой, совсем детской любви.
До 1990 года группа выпустила более десяти альбомов, композиции «Ласкового Мая» звучали на всех дискотеках, из окон домов и престижных столичных районов, и из окон домов рабочих окраин, музыканты давали по несколько концертов в день, собирая по 50 тысяч зрителей. Популярность «Ласкового Мая» музыкальные критики сравнивали с популярностью «The Beatles», ведь на концертах российской группы девушки так же падали в обморок и готовы были на всё ради автографа любимого артиста – Юры Шатунова.
Группа в полном составе
Оно и понятно, ведь в СССР не было оформленной подростковой музыкальной сцены. Коллектив занял эту золотую для музыкального рынка нишу. Молодежь, уставшая от пионерских речёвок и постулатов в стиле «всегда готов!», с удовольствием слушала песни о первых ошибках молодости, неразделенной любви и граничащих с наивностью откровениях.
В армию молодого человека не призвали, поскольку гастрольная жизнь причинила непоправимый ущерб его желудку. Это породило миф о том, что Разин дал миллионную взятку военкомату, чтобы его подопечного не забирали на службу. Это лишь один из многих мифов о Шатунове и «Ласковом мае», среди которых, например, байка о том, что Юра – внебрачный сын Элвиса Пресли.
Юрий Шатунов в юности
Осенью 1991 года, после большого тура по городам Соединённых Штатов Америки, певец покинул группу. Ему исполнилось восемнадцать, и, по его собственным словам, он стал чувствовать дискомфорт от того, что уже много лет находится в образе мальчика-детдомовца, и понял, что должен идти дальше. «Я действительно очень устал от бешеного ритма, но тогда я совершенно не представлял, в каком направлении мне нужно двигаться», – признался Юрий в интервью.
Театр и фильмы
После выхода из тюрьмы артист постарался скорее вернуться к театральной жизни. В 1996 году его пригласил в собственный театр Владимир Малыщицкий, где в репертуар Кудрявцева вошли постановки по чеховским произведениям. Затем, в начале «нулевых», исполнитель стал играть в театре «Причастие», в ТЮЗе Гатчины, пока наконец не нашел «свой» храм Мельпомены в лице Театра им. Ленсовета.
Параллельно с этим артист пробовал силы на экране. Первое появление Сергея на экране состоялось еще во время студенчества – в 1982 году парень снялся у Владимира Григорьева в ленте «С тех пор, как мы вместе». После фильма Григорьева последовал продолжительный перерыв, который изредка прерывали небольшие роли в полнометражном кино и сериалах.
В 2003-м Кудрявцев снялся у режиссера Владимира Бортко, прославившегося постановками произведений Булгакова, в экранизации произведения «Идиот» другого русского классика – Федора Достоевского. Кроме Сергея, в съемках мини-сериала участвовали Евгений Миронов, Владимир Машков и другие звезды экрана. В проекте сам актер сыграл приятеля Келлера (в исполнении Михаила Боярского).
Актер Сергей Кудрявцев В сериале «Улицы разбитых фонарей» Кудрявцев начал работать только в 6-й части, когда главные роли представили Леонид Куравлев, Евгений Дятлов и другие артисты. А с актерами, игравшими в прежних сезонах (Юрием Кузнецовым, Анастасией Мельниковой), петербуржец пересекался на съемках «Опера. Хроники убойного отдела».
В 2006 году фильмография артиста пополнилась полнометражными лентами. В это время вышла экранизация романа Евгения Даниленко «Меченосец», поставленная Филиппом Янковским, с участием Артема Ткаченко, Чулпан Хаматовой. За этим проектом последовала лента «Гадкие лебеди» Константина Лопушанского, которая хоть и являлась формально экранизацией одноименной повести Аркадия и Бориса Стругацких, но по факту имела отсылки ко многим другим произведениям советских фантастов.
В 2009 году вместе с Константином Хабенским, Сергеем Безруковым, Елизаветой Боярской снялся у Андрея Кравчука в сериале «Адмиралъ». Через 3 года совместно с Данилой Козловским, Владимиром Епифанцевым, Анной Чиповской работал над экранизацией книги Бориса Христенко «Все началось в Харбине».
В последующие годы актер регулярно появлялся в кинопроектах разного формата. Ему замечательно удавались драматические роли – пусть небольшие, но характерные. Будучи в основном героем эпизодов, Сергей стремился сделать каждого сыгранного персонажа ярким, колоритным, подчеркнуть его своеобразие.
Работа в кино
На больших экранах Тихонов появился спустя два года после поступления. Артист дебютировал в эпизодической роли в киноленте «Молодая гвардия», за которую впоследствии был номинирован на Сталинскую премию. Столь удачный первый опыт на съемочной площадке преумножил амбиции студента – и он твердо решил работать над собой, чтобы добиться крупных ролей и, конечно, широкой известности.
В начале пятидесятых Тихонов получил диплом. Отличившись на выпускных экзаменах, актер принял предложение Владимира Брауна сняться во второстепенной роли в приключенческом фильме «В мирные дни» (1950). Тихонову досталась маленькая роль матроса, но и этого хватило, чтобы предложения о съемках стали поступать ему значительно чаще.
Вячеслав Тихонов в фильме «Доживем до понедельника»
В это же время Тихонов пополнил состав труппы Театра-студии киноактера. Проведя там долгие и плодотворные семь лет, Вячеслав Васильевич перешел в Киностудию им. Горького – и это ознаменовало его окончательный разворот от театра в сторону кинокарьеры.
Комедийная роль простого деревенского парня в кинофильме «Дело было в Пенькове» (1958) обеспечила Тихонову узнаваемость и популярность, хотя статная внешность Вячеслава Васильевича плохо вязалась с образом незадачливого тракториста.
Вячеслав Тихонов в фильме «Дело было в Пенькове»
Однако Тихонов не захотел стать заложником ни исключительно героических, ни исключительно комедийных ролей. К семидесятым Вячеслав Васильевич все чаще предстает в образе русского интеллигента – это и учитель истории в «Доживем до понедельника», и Андрей Болконский в «Войне и мире», и хозяин преданной собаки в «Белом Биме…», и, конечно, легендарный Штирлиц в «Семнадцати мгновениях весны».
Вячеслав Тихонов в фильме «Война и мир»
Интересно: Леонид Куравлёв: биография, личная жизнь, роли в кино
Первая жена Вячеслава Тихонова
Первый фильм, в котором снялся двадцатилетний третьекурсник ВГИКа Вячеслав Тихонов, стал не только началом его долгой карьеры в кино, но и семейной жизни, к которой начинающий актер был еще не совсем готов. Будущая жена Вячеслава Тихонова Нонна Мордюкова училась с ним на одном курсе, но поначалу он не обращал внимания на однокурсницу, пока их не пригласили на съемки «Молодой гвардии».
На фото: Вячеслав Тихонов и Нонна Мордюкова
Совместная работа заставила Тихонова по-иному посмотреть на Нонну, заметить ее женское обаяние. Они начали встречаться, а потом поженились. Об их браке ходило немало слухов и согласно одному из них, Мордюкова вышла замуж за Тихонова, чтобы отбиться от ухаживаний Сергея Герасимова.
Так или иначе, родилась молодая семья, в которой вскоре появился сын Владимир. Взаимоотношения между разными по темпераменту Вячеславом и Нонной не складывались, они не испытывали друг к другу сильных чувств, не было взаимопонимания.
Она не раз жаловалась на то, что ей с ним всегда было скучно, и называла мужа «сухарем».
По словам жены Вячеслава Тихонова, ему всегда было за нее неудобно – она все делала громко и от души – пела, смеялась, а он старался держаться тихо и скромно, и всегда просил жену, когда они появлялись в обществе, вести себя более сдержанно.
На фото: первая семья Тихонова
Вместе они прожили тринадцать лет, а потом разошлись.
Говорят, Тихонов застал Мордюкову с другим мужчиной. После развода Тихонов не общался с Нонной Викторовной, и только накануне ее смерти им удалось поговорить по телефону и простить друг другу прежние обиды.
Творчество Сережи Парамонова
Сережа Парамонов родился 25 июня в 1961 году. Сначала семья Парамоновых жила в коммуналке, как и многие советские граждане. Вскоре им дали двухкомнатную квартиру в Перовском районе столицы.
Будучи воспитанником детского сада, Сергей начал проявлять интерес к музыке и пению и охотно выступал на детских утренниках. Однажды летом Сережа уезжает на отдых в пионерлагерь, где его талант замечает преподаватель музыки. После окончания смены, она едет к родителям нашего героя и убеждает их, отдать Сережу в музыкальную школу.
Сережа в детстве во время выступления
В начале 1970 годов многие родители привозили своих одаренных детей на прослушивание в Большой детский хор (БДХ). Не стал исключением и герой нашей статьи, туда его привела бабушка. Ребенок без труда прошел конкурс, и по воспоминаниям руководителя хора, Сережка отличался от других ребят тем, что пел он легко и непринужденно, и пение доставляло ему удовольствие.
Сразу стало понятно, что у Парамонова большое будущее, через год он был назначен солистом БДХ.
Парамонов в составе хора успешно выступал на лучших площадках СССР. Ему удалось познакомиться с известнейшими артистами тех времен: Клавдией Шульженко, Лидией Руслановой, Майей Кристалинской, Леонидом Утесовым – с ними он пел на одной сцене. Ну а дуэт с мэтром советской эстрады Муслимом Магомаевым, вознес ребенка на небывалую высоту.
В хоре были большие нагрузки, так как репетиции длились по многу часов в день, а занятия проходили даже в выходные. В 1973 году руководитель хора Виктор Попов взял Сергея на заграничные гастроли в Чехословакию. Там Парамонов спел «Песенку крокодила Гены», и она молниеносно стала популярной.
Парамонов в составе хора много гастролировал по стране, и хоть гонорары за выступления были не велики, зато всенародная любовь была безграничной. Сережу часто показывали по телевидению, он стал всенародным любимцем, известные артисты, с кем ему удалось выступать, за кулисами угощали его чаем и пирожными. Со всей страны наш герой получал мешки писем от благодарных слушателей.
В середине 70 годов прошлого столетия прошел пик славы молодого исполнителя, на одном из концертов Сережа почувствовал, что не может владеть своим голосом. В период полового созревания, началась мутация голоса, и в возрасте 15 лет юноше пришлось покинуть хор.
Сережа Паромонов с юности
Место Парамонова в хоре сразу занял другой мальчик и эту ситуацию наш герой переживал достаточно остро. Видимо в то время не нашлось мудрого взрослого человека, который смог бы поддержать Сережу. Бывшие педагоги помогли Парамонову поступить в музыкальную школу.
Летом Сережа стал гастролировать в составе музыкальной школы по пионерским лагерям, где его тепло принимали. После выступлений, вчерашнему школьнику наливали алкоголь, и веселье продолжалось до утра. В итоге музыкальную школу Сергей так и не закончил.
Личная жизнь
Личная жизнь артиста складывалась драматично. С первой женой отношения не сложились – несмотря на рождение сына Семена, дама предпочла расстаться с Сергеем и переехала с мальчиком в Швецию. Затем Кудрявцев связал жизнь с Натальей Кадочниковой, но брачный союз разрушил арест исполнителя. Супруга подала на развод, и актер остался не только без семьи, но и без квартиры.
Эти драматические перипетии, проблемы в актерской карьере выбили Сергея из колеи. Артист начал пить и опускаться. Счастливым билетом для него стало знакомство с коллегой по творческому цеху Ириной Основиной. Они встретились на съемках «Идиота» и больше не расставались. Ирина приложила много усилий, чтобы вернуть исполнителю смысл жизни, внешний лоск.
Она выбивала для него роли в фильмах и сериалах, способствовала устройству Сергея в Театр им. Ленсовета. Вскоре он сделал предложение избраннице – история сохранила фото свадебного торжества. Пара хотела завести детей, но аборты, сделанные женщиной в молодости, не позволили супругам стать родителями. Ирина поддерживала возлюбленного во всем, дала ему возможность поехать за границу, увидеть мир. Но в счастливой семейной жизни наступила черная полоса.
Дети
У Вячеслава Тихонова было двое детей – сын от первого брака Владимир и дочь, которую родила вторая жена актера. И, если с Анной он проводил все свободное время, то с Владимиром виделся редко, и это было причиной сильных переживаний актера.
На фото: Владимир Тихонов
Владимир, повзрослев, пошел по стопам родителей, хотя поначалу видел себя в будущем юристом, но мать настояла на том, чтобы он стал актером. Природа не обделила его талантом, и за свою недолгую творческую биографию Владимир Тихонов сумел добиться многого.
В фильме «Русское поле»
В девятнадцать лет он получил звание заслуженного артиста, а его фильмография состоит из восемнадцати фильмов, число которых было бы значительно больше, если бы не ранняя смерть. По официальной версии он скончался от сердечной недостаточности, но на самом деле виной стала его наркотическая зависимость. Об этом рассказала бывшая жена Владимира актриса Наталья Варлей, по словам которой к наркотикам он пристрастился во время учебы в театральном вузе. Мордюкова всеми силами старалась помочь сыну избавиться от пагубной зависимости, но ничего не помогало.
Он постоянно срывался из-за неудач в личной жизни, из-за отсутствия достойных ролей. Все это пошатнуло здоровье сына Вячеслава Тихонова – к сорока годам он пережил два инсульта, приведшие к трагическому концу. Вячеслав Васильевич в последние годы жизни очень переживал, что в свое время упустил сына и в его ранней смерти винил себя.
Дочь Тихонова Анна после окончания школы со специальным обучением французскому поступила во ВГИК и свою первую роль сыграла в фильме «Европейская история», в котором в главной снимался Вячеслав Васильевич.
Вячеслав Тихонов с дочерью
Ее фильмография включает около двух десятков картин, но особой популярности в профессии Анна Тихонова не добилась. Она вышла замуж за своего однокурсника Николая Вороновского, родила сыновей-близнецов – Георгия и Вячеслава.
Анна Тихонова с сыновьями
Тихонов очень любил общаться с ними, когда Анна привозила их к родителям.
