Смерть Виктора Цоя
Виктор Цой погиб в автокатастрофе 15 августа 1990 года в 12 часов 28 минут. Это произошло на трассе «Слока – Талси» близ поселка Кестерциемс в Латвии, недалеко от той дачи, где они с Каспаряном работали над альбомом. По официальной версии Виктор заснул за рулем, и его темно-синий «Москвич» вылетел на встречную полосу и столкнулся с автобусом марки «Икарус».
Машина Виктора Цоя
Похороны состоялись 19 августа в Ленинграде, среди многотысячной толпы поклонников. Смерть Виктора Цоя вызвала настоящий шок и волну самоубийств среди фанатов «Кино».
Могила Виктора Цоя на Богословском кладбище
Песни его остаются популярны и востребованы по сей день, и он навсегда останется одним из «столпов» русского рока. После смерти музыканта было выпущено около десятка кинофильмов с использованием ранее снятых материалов о Викторе Цое и группе «Кино», самыми известными из которых стали «Последний герой» Алексея Учителя (1992) и «Цой – „Кино“» Натальи Разлоговой и Евгения Лисовского (2012). В июне 2020 года также состоялась премьера художественного фильма Кирилла Серебренникова «Лето» о молодости Цоя (при этом в августе 2020 года съемки были заморожены из-за дела о хищении Серебренниковым бюджетных средств).
Именно таким Виктора Цоя запомнили миллионы
Виктору Цою установлено несколько памятников: на шоссе «Слока – Талси» на месте его гибели, у железнодорожного вокзала в городе Окуловка Новгородской области (ранее этот памятник стоял на Невском проспекте во дворе у кинотеатра «Аврора», а затем внутри самого кинотеатра), памятник-барельеф у котельной «Камчатка» и памятник в Барнауле. В 2020 году был установлен новый памятник в Караганде.
Стена Виктора Цоя на Арбате
Ожидают установки памятники в Вильнюсе, Санкт-Петербурге и Москве – впрочем, в столице в Кривоарбатском переулке существует «стихийная» памятная стена с фотографиями Цоя, многочисленными надписями «Цой жив» и цитатами из его песен. Аналогичные стены существуют и в городе Днепр (ранее — Днепропетровск) в Днепропетровской области, а также в Минске и Могилеве.
В честь Виктора Цоя названы улицы в четырех населенных пунктах России, а также два сквера – в Санкт-Петербурге и Красноярске. Кроме того, его именем назван астероид № 2740.
Андрей Чадов, актер:
«Нам с тобой»
«Нам с тобой», на мой взгляд, лучшая песня русского рока о любви. Мне нравятся не только слова и мелодия, а сама атмосфера, энергия песни.
Душа отзывается на нее — с детства отзывалась, хотя в детстве я, наверное, и не понимал глубины текстов Цоя. «Нам с тобой» передает красоту и ощущение полета. А мне нравится еще и потому, что она сейчас очень актуальна.
Слова точно описывают нашу действительность:
«Здесь непонятно, где лицо, а где рыло.
И непонятно, где пряник, где плеть»
Эта актуальность делает песню грустной — у Цоя почти все песни с грустинкой, но светлой. Здесь он поет, что нам с тобой все это не помешает все равно:
«Нам с тобой голубых небес навес,
Нам с тобой из заплеванных колодцев не пить».
В прошлом году два раза приходил положить цветы на могилу Виктора Цоя. Хотелось уединиться, но там всегда народ, всегда поют — меня это порадовало.
Музыка
Инструкция по проведению субботы. 20 лет клипу The Chemical Brothers — Out Of Control
Личная жизнь Виктора Цоя
Виктор Цой был спокойной по характеру, но довольно замкнутой отстраненной личностью. По воспоминаниям Александра Титова, «он был человеком абсолютно неброским, не умеющим себя подать, даже стеснительным в компании». 5 марта 1982 года в гостях у общих приятелей 19-летний Цой познакомился с Марьяной Игоревной Родованской, которой в тот день исполнилось 23 года. В то время Марьяна была далека от музыкальной жизни. Она работала в цирке заведующей цехами постановочной части и мечтала поступить в Мухинское училище и получить художественное образование.
Цой познакомился с будущей женой в 1982 году
У нее было несколько знакомых музыкантов, к творчеству которых она относилась прохладно, но Виктор Цой стал счастливым исключением. Позже, в своей повести «Точка отсчета» Марианна написала: «Чувство, которое я испытала, услышав его впервые, скорее можно назвать изумлением, а не восторгом… не ожидала я от девятнадцатилетнего Цоя такой прыти!». Девушка полюбила Виктора и всерьез увлеклась его музыкой, вскоре бросила цирк и стала администратором группы «Кино», надежным помощником и соратником музыкантов.
Свадьба Виктора Цоя и Марьяны Родованской
В феврале 1984 года Марьяна и Виктор поженились. На их свадьбе гуляли практически все известные рок-исполнители того времени: Борис Гребенщиков, Майк Науменко, Александр Титов, Юрий Каспарян, Георгий Гурьянов («Густав») и многие другие. «В нашу несчастную квартиру набилось человек сто», – вспоминала Марьяна. 5 августа 1985 года родился единственный ребенок Виктора Цоя, сын Александр.
Виктор Цой с сыном Александром
В 1987 году пара разошлась, но официально развод не был оформлен. Последний период жизни Виктор прожил в Москве с переводчицей и киноведом Натальей Разлоговой, которая после его смерти повторно вышла замуж и уехала в США. Наталья была не только последней любовью Виктора, но и его хорошим и верным другом. Кинокритик и эстет, она серьезно повлияла и на внешний образ Цоя: по словам Юрия Айзеншписа, «он превратился из голодного и злого в вальяжного и загадочного».
Виктор Цой и Наталья Разлогова
Чтобы иметь официальное место работы, как это требовалось в СССР, и избежать уголовного преследования за «тунеядство», Виктору Цою, как и многим другим людям, связанным с неформальным искусством, приходилось искать себе какую-нибудь не слишком обременительную должность.
Александр, сын Виктора Цоя, сейчас
Например, летом 1986 года Виктор был уборщиком в бане на проспекте Ветеранов, где ему нужно было мыть помещение, окатывая водой из брандспойта. Работа занимала всего один час в сутки, но этот час приходился на вечер, когда музыкальная жизнь была в самом разгаре – и это было неудобно.
Виктор Цой: последнее лето перед смертью (1990, Юрмала)
Осенью того же года Сергей Фирсов пригласил Цоя поработать кочегаром в котельной «Камчатка», где они оба и проводили время вплоть до 1988 года. В этой знаменитой котельной в разное время работали и другие известные музыканты: Александр Башлачев, Святослав Задерий, Андрей Машнин и т. д. Здесь же проходили «тусовки» и неофициальные концерты. Нужно было только время от времени подкидывать уголь в топку, а в остальном кочегар мог чувствовать себя, по словам самого Цоя, «совершенно свободным». Сейчас в этой котельной устроен клуб-музей Виктора Цоя.
Музей Виктора Цоя в бывшей котельной «Камчатка»
8. Игорь Фёдорович СТРАВИНСКИЙ (1882-1971)
Игорь Фёдорович Стравинский — один из самых влиятельных мировых композиторов 20-го века, лидер неоклассицизма. Стравинский стал «зеркалом» музыкальной эпохи, в его творчестве отражена множественность стилей, постоянно пересекающихся и трудно поддающихся классификации. Он свободно комбинирует жанры, формы, стили, выбирая их из столетий музыкальной истории и подчиняя своим собственным правилам.
Родился близ Санкт-Петербурга, учился на юридическом факультете Санкт-Петербургского университета, самостоятельно изучал музыкальные дисциплины, брал частные уроки у Н. А. Римского-Корсакова, это была единственная композиторская школа Стравинского, благодаря которой он овладел в совершенстве композиторской техникой. Профессионально сочинять он начал относительно поздно, но взлёт был стремительным — серия трёх балетов: «Жар-птица» (1910), «Петрушка» (1911) и «Весна священная» (1913) сразу вывела его в число композиторов первой величины.
В 1914 покинул Россию, как оказалось почти навсегда (в 1962 были гастроли в СССР). Стравинский — космополит, вынуждено сменив несколько стран — Россия, Швейцария, Франция, в итоге остался жить в США. Его творчество разделяют на три периода — «русский», «неоклассический», американский «серийного производства», периоды разделяются не по времени жизни в разных странах, а по авторскому «почерку».
Стравинский был очень высокообразованным, общительным человеком, с прекрасным чувством юмора. В круг его знакомых и корреспондентов входили музыканты, поэты, художники, ученые, бизнесмены, государственные деятели.
Последнее высшее достижение Стравинского — «Реквием» (Заупокойные песнопения) (1966) вобрал и объединил предшествующий художественный опыт композитора, став истинным апофеозом творчества мастера.
В творчестве Ставинского выделяется одна уникальная черта — «неповторяемость», недаром его называли «композитором тысячи одного стиля», постоянная смена жанра, стиля, направления сюжета — каждое его произведение неповторимо, но он постоянно возвращался к конструкциям, в которых видно русское происхождение, слышны русские корни.
Цитата И.Ф.Стравинского: «Я всю жизнь по-русски говорю, у меня слог русский. Может быть, в моей музыке это не сразу видно, но это заложено в ней, это — в ее скрытой природе»
Цитата о И.Ф.Стравинском: «Стравинский — истинно русский композитор… Русский дух неистребим в сердце этого настоящего подлинно большого, многогранного таланта, рожденного землей русской и кровно с ней связанного… » Д.Шостакович
Интересный факт (байка):
Однажды в Нью-Йорке, Стравинский взял такси и с удивлением прочитал на табличке свою фамилию.
— Вы не родственник композитора? — спросил он у шофера.
— Разве есть композитор с такой фамилией? — удивился шофер. — Впервые слышу. Впрочем, Стравинский — фамилия владельца такси. Я же не имею ничего общего с музыкой — моя фамилия Россини…
Перемены в жизни самого Виктора Цоя
В это время Виктор влюбляется в Наталию Разлогову и решается на переезд в Москву. Группа «Кино» начинает гастроли по стране, собирая многотысячные толпы поклонников. Музыканта и актёра даже приглашают в телепередачу «Взгляд», где он ещё раз повторяет, что слава ему не нужна и нельзя сотворять себе кумира. В 90-м году группа даёт последний концерт на «Лужниках» в Москве.
Смерть настигла Виктора на дороге 15 августа 1990 года. Певец долгое время находился на даче и записывал новый альбом, по дороге, за рулём своего автомобиля, Цой столкнулся с автобусом. Альбом был дописан уже без музыканта благодаря усилиям всей группы «Кино». По мнению многих, такой человек как Виктор Цой, умирают не забытыми на пенсии, а в самый пик популярности, чтобы оставаться легендой в мыслях своих поклонников.
Сегодня Виктор Цой жив в сердцах многих людей, выросших в 80-е годы. Спустя три десятка лет его хиты актуальны, ведь он пел про каждого и только правду.
Личная жизнь
В юности парень не пользовался особой популярностью у представительниц слабой половины человечества. Все свободное время он отдавал музыке, которая и спасала его от неразделенной школьной любви, а личная жизнь оставалась «за кадром». Однако с течением времени и карьерным взлетом, число поклонниц молодого человека стремительно возросло и продолжает расти до сих пор.
Еще во время участия в шоу «Хочу к Меладзе», Анатолию приписывали роман с наставницей – Анной Седоковой. Впоследствии в СМИ прогремела информация о том, что именно Анатолий является отцом новорожденного ребенка Анны. Однако, эти данные не были подтверждены. По утверждениям самого артиста на одной из последних конференций в режиме онлайн, с Анной Седоковой их связывают исключительно давняя дружба и новые творческие планы.
Фото Анатолия и Анны на выставке люксовых авто в Астане
На сегодняшний день личная жизнь в книге биографии Анатолия Цоя не заняла много «страниц». По словам певца, его связывают многолетние романтические отношения с одной девушкой, имя и род деятельности которой не разглашается. В будущем молодой человек мечтает о большой и дружной семье и, непременно, троих детях, а пока что нянчится со своими многочисленными племянниками.
Фото Анатолия Цоя с его многочисленными племянниками
К отношениям Анатолий относится очень трепетно
Как он отметил в одном из интервью: «Для меня важно, чтобы моя спутница была честной и уверенной в том, чего именно она хочет. В наше время люди стали менее серьезно относиться к институту брака
Сыграв свадьбу, они на следующий день могут пойти разводиться. А ведь раньше брак был святым и нерушимым. Женились только раз и навсегда. Сейчас же ничего не стоит закатить крутой праздник, зарегистрировать отношения, а затем оформить и развод. Все равно что свидание сходить. Это очень печально»
Цой отмечает, что времени на отношения из-за плотного графика практически не остается, поэтому он стремится не смешивать творчество и личную жизнь и максимально оберегает ее от посторонних глаз.
Фильмы
Кинодебютом Виктора Цоя как актера стало участие в дипломной работе молодого киевского режиссера Алексея Учителя — своеобразном музыкальном киноальманахе «Конец каникул». Съемки фильма проходили на озере Тельбин в Киеве. Участие в этой картине ознаменовало для Цоя новый этап в творчестве.
Виктор Цой и Наталия Разлогова /
Популярность группы «Кино» привела к тому, что Виктора стали приглашать для участия в съемках фильмов «новой формации». Фильмография Цоя-актера составила 14 кинолент, среди которых нужно отметить важные картины того времени, в полной мере отражающие суть эпохи перемен.
Это знаменитая «Асса» кинорежиссера Сергея Соловьева, картина, наполненная терпким ощущением «начала конца», характерного в годы перестройки. Это и драматический триллер «Игла», в котором лидер группы «Кино» исполнил главную роль. Герой Цоя Моро решает вступить в схватку с наркомафией, но все оказывается не так просто. Его антипода, наркодилера Артура, сыграл Петр Мамонов. Фильм стал лидером проката 1989 года, а Виктор Цой получил титул «Лучший актер года» по результатам опроса среди читателей «Советского экрана».
Песни Виктора Цоя были всегда полны честности
В начале 80-х годов, Цой начинает выступать среди молодёжи, набирая всё большую популярность в определённых кругах. Его стали приглашать на фестивали в разные города, в дальнейшем им начинают интересоваться другие рок-музыканты. Цой в это время начинает писать собственные песни, зачастую он делал всё это в разные периоды, связывая куплеты и припевы в единое целое.
В те времена почти все песни были очень сложными, чтобы понять о чём речь, нужно было задействовать интеллект. Цой решил пойти иным путём, он выглядел простым и честным со своими слушателями. Музыкант просто пел то, что его волновало и за это слушатели прощали ему все ошибки, ведь он не заставлял никого учить. А думал музыкант о свободе, как и вся молодёжь в те времена.
Юрий Сапрыкин, журналист, культуролог, руководитель проекта «Полка»:
«Звезда по имени Солнце»
Для меня группа «Кино» почему-то отчетливо связана с погодой — такими особенными зябкими и острыми днями, то ли на переходе из осени в зиму, то ли на грани между зимой и весной. Светло-серое небо, изморось, наледь, все скользит, сквозит и пронизывает. Написал это и понял, что картинка очень похожа на первые строчки «Звезды по имени Солнце». Наверное, это самое дорогое для меня чувство, связанное с музыкой «Кино», — прохладная прозрачная ясность, движение куда-то, обещание чего-то.
Я никогда не видел Цоя живьем, попал только на мемориальный концерт — где Шевчук впервые (и сразу два раза подряд) пел «Последнюю осень», а потом при полных трибунах и пустой сцене крутили (опять же впервые) «Черный альбом». Сейчас я «Кино» почти не слушаю, но если случайно слышу по радио, то вспоминаю — даже не Цоя и не все растиражированные с тех пор биографические обстоятельства, а вот это ощущение скольжения, чувство, что все еще впереди.
Последние статьи
-
Что входило в прописной кодекс чести русского офицера и Почему военному доставалось больше простолюдина сегодня, 15:24 -
Как до появления фото хранили образы дорогих людей, или В чём прелесть портретной миниатюры сегодня, 12:23 -
Из-за чего принц Малайзии бросил русскую жену и почему сомневается в отцовстве, хотя сын растёт точной его копией сегодня, 10:55 -
Кто пишет книги за Дарью Донцову, и чем закончились 5 судебных разбирательств с её участием сегодня, 09:37 -
Как журналистка обогнала героев Жуля Верна в кругосветке и обхитрила врачей-психиатров: Неугомонная Нелли Блай 28.06.2022, 22:38 -
Группе «ВИА Гра» 22 года: Как сложились судьбы 11 бывших солисток группы 28.06.2022, 18:12 -
Как скабрезные картины скромной домохозяйки, которая стала художницей в 38 лет, покорили Англию 28.06.2022, 15:29 -
Кто из российских знаменитостей получает солидные дивиденты, проживая за границей: Валерий Леонтьев, Алексей Серебряков и др. 28.06.2022, 14:20 -
Как разные актёры сыграли в кино царя Петра I и кому удалось вопротить его образ максимально полно 28.06.2022, 12:15 -
Какие деревья на Руси никогда не сажали у дома, или Почему славяне боялись некоторых растений 28.06.2022, 10:48
Все статьи
Биография
Родился Анатолий Цой в Казахстане 28 июля 1989 года. О своей семье он всегда отзывался более, чем положительно. Он всегда благодарит маму с папой за то, что дали ему возможность осуществить свою музыкальную мечту в этом мире. Из каждого слова Цоя понятно, что в семье царила атмосфера любви и доверия, что, конечно же, сильно сказалось на мировоззрении и воспитании исполнителя.
С самого детства у исполнителя была особая любовь к музыке. Мама Анатолия Цоя это прекрасно чувствовала, поэтому при первой же возможности записала мальчика в музыкальную школу. Там у него открыли отличные вокальные данные. Мальчик Толя начал изучать музыкальную грамоту, пока его друзья играли в футбол у него под окном. Но он верил в себя, поэтому практически сразу начал удивлять преподавателей чудесным голосом.
Первый опыт у Анатолия был в Бишкеке, куда переехала его семья. Там он со своими друзьями основал группу «МКД». Ребята не ловили с неба звезд, но смогли неплохо заработать на своем таланте: они выступали на свадьбах, юбилеях и прочих праздниках. Подобная практика позволила им набраться уверенности в себе, а также осознать наличие в себе большого таланта. Анатолий активно совершенствует свой талант постоянными репетициями и выступлениями. Наверняка он уже понимает, что его ждет большая сцена.
Интересно: Кто такой Гусейн Гасанов: биография, фото, личная жизнь
Первая победа была у него на Всемирных Дельфийских играх, где он занял третье место в номинации «вокал». Понятно, что это еще больше подтолкнуло молодого человека. С этого момента и начинается серьезная музыкальная деятельность Цоя.
Последние годы жизни
В последние годы жизни Виктор Цой активно выступал с концертами, занимался записью клипов и альбомов. Но во второй половине 80-х рок-музыкант также раскрыл свой актерский потенциал, приняв участие сразу в нескольких культовых фильмах.
Первой работой Виктора стал фильм «Конец каникул», представлявший собой сборник клипов, объединенных между собой одним общим сюжетом.
Кадр из фильма «Асса»
Но это была лишь проба пера, так как настоящая слава пришла к музыканту позднее. В 1987 году на экраны выходит легендарный драматический фильм Сергея Соловьева «Асса», в создании которого приняли участие многие звезды кинематографа. И несмотря на то, что роль Виктора оказалась незначительной, именно благодаря фильму «Асса» его популярность возросла.
Кадр из фильма «Игла»
Вершиной кинематографической деятельности лидера группы «Кино» можно с полной уверенностью считать фильм «Игла», премьера которого состоялась 1989 году. На пару с еще одним выдающимся музыкантом Петром Мамоновым, Цой создал один из ключевых шедевров советского кино, который и по сей день волнует сердца миллионов зрителей.
9. Сергей Сергеевич ПРОКОФЬЕВ (1891—1953)
Сергей Сергеевич Прокофьев — один из крупнейших русских композиторов 20-го века, пианист, дирижер.
Родился в Донецкой области, с детства приобщился к музыке. Прокофьева можно считать одним из немногих (если не единственным) русских музыкальных «вундеркиндов», с 5 лет занимался композированием, в 9 лет написал две оперы (конечно, эти произведения ещё незрелые, но показывают стремление к созиданию), в 13 лет сдал экзамены в Санкт-Петербургскую консерваторию, среди его учителей был Н.А.Римский-Корсаков. Начало профессиональной карьеры вызвало бурю критики и непонимание его индивидуального принципиально антиромантического и крайне модернистского стиля, парадокс в том, что рушив академические каноны, структура его композиций оставалась верна классическим принципам и впоследствии стала сдерживающей силой модернистского всеотрицающего скептицизма. С самого начала карьеры Прокофьев много выступал и гастролировал. В 1918 году он выехал в международное турне, в том числе приезжал в СССР, окончательно вернулся на родину в 1936 году.
Страна изменилась и «свободное» творчество Прокофьева вынуждено уступило реалиям новых требований. Талант Прокофьева расцвел с новой силой — он пишет оперы, балеты, музыку к кинофильмам — острая, волевая, предельно точная музыка с новыми образами и идеями, заложила фундамент советской классической музыки и оперы. В 1948 году произошли почти одновременно три трагических события: по подозрению в шпионаже была арестована и сослана в лагеря его первая жена-испанка; вышло Постановление Полибюро ЦК ВКП(б) в котором Прокофьев, Шостакович и другие подверглись нападкам и обвинениям в «формализме» и вреде их музыки; произошло резкое ухудшение здоровья композитора, он удалился на дачу и практически не покидал её, но продолжал сочинять.
Одними из ярких произведений советского периода стали оперы «Война и мир», «Повесть о настоящем человеке»; балеты «Ромео и Джульетта», «Золушка», ставшие новым эталоном мировой балетной музыки; оратория «На страже мира»; музыка к фильмам «Александр Невский» и «Иван Грозный»; симфонии № 5,6,7; фортепианные работы.
Творчество Прокофьева поражает многогранностью и широтой тематики, самобытность его музыкального мышления, свежесть и своеобразие составили целую эпоху в мировой музыкальной культуре 20 века и оказали мощное воздействие на многих советских и зарубежных композиторов.
Цитата С.С.Прокофьева:
«Может ли художник стоять в стороне от жизни?.. Я придерживаюсь того убеждения, что композитор, как и поэт, ваятель, живописец призван служить человеку и народу… Он, прежде всего, обязан быть гражданином в своём искусстве, воспевать человеческую жизнь и вести человека к светлому будущему…»
«Я — проявление жизни, которая дает мне силы сопротивляться всему недуховному»
Цитата о С.С.Прокофьеве: «… все грани его музыки прекрасны. Но есть здесь одна совершенно необычная вещь. У нас у всех, видимо, бывают какие-то неудачи, сомнения, просто плохое настроение. И вот в такие минуты, даже если я не играю и не слушаю Прокофьева, а просто думаю о нем, я получаю невероятный заряд энергии, испытываю огромное желание жить, действовать» Е.Кисин
Интересный факт: Прокофьев очень любил шахматы, и обогатил игру своими идеями и достижениями, среди которых изобретённые им «девятерные» шахматы — доска 24х24 поля с расставленными на ней девятью комплектами фигур.
10. Дмитрий Дмитриевич ШОСТАКОВИЧ (1906 — 1975)
Дмитрий Дмитриевич Шостакович — один из самых значимых и исполняемых композиторов в мире, его влияние на современную классическую музыку неизмеримо. Его творения — это истинные выражения внутренней человеческой драмы и летописи тяжёлых событий 20-го века, где глубоко личное переплетается с трагедией человека и человечества, c судьбой родной страны.
Родился в Санкт-Петербурге, первые музыкальные уроки получил от матери, закончил Петербургскую консерваторию, при поступлении в которую её ректор Александр Глазунов сравнил его с Моцартом — так поразил он всех своей прекрасной музыкальной памятью, тонким слухом и композиторским даром. Уже в начале 20-х, к окончанию консерватории, Шостакович имел багаж собственных произведений и встал в число лучших композиторов страны. Мировая слава пришла к Шостаковичу после победы в 1-м Международном конкурсе Шопена в 1927 году.
До определённого периода, а именно до постановки оперы «Леди Макбет Мценского уезда», Шостакович творил как свободный художник — «авангардист», экспериментируя со стилями и жанрами. Жесткий разнос этой оперы, устроенный в 1936 году, и репрессии 1937 года положили начало последующей постоянной внутренней борьбы Шостаковича за стремление выразить свои взгляды своими средствами в условиях навязывания государством направлений в искусстве. В его жизни политика и творчество очень тесно переплетены, он был хвалим властью и ею же гоним, занимал высокие должности и снимался с них, награждался и был на грани ареста сам и его близкие.
Мягкий, интеллигентный, деликатный человек он нашел свою форму выражения творческих принципов в симфониях, где мог максимально открыто говорить правду о времени. Из всего обширного творчества Шостаковича во всех жанрах именно симфонии (15 работ) занимают центральное место, самыми драматически насышенными являются 5,7,8,10,15 симфонии, ставшие вершиной советской симфонической музыки. Совсем другой Шостакович открывается в камерной музыке.
Несмотря на то, что сам Шостакович был «домашним» композитором и практически не выезжал за рубеж, его гуманистическая по сути и истинно художественная по форме музыка быстро и широко распространялась в мире, исполнялась лучшими дирижерами. Величина таланта Шостаковича столь необъятна, что полное постижение этого уникального явления мирового искусства ещё впереди.
Цитата Д.Д.Шостаковича: «Настоящая музыка способна выражать только гуманные чувства, только передовые гуманные идеи.»
«Когда твоя девушка больна»
Виктор Цой и Марина Смирнова в фильме *Игла*, 1988 | Фото: wday.ru
В ней есть шутка и самые простые рифмы, типа «кино» – «вино», и больше ничего
Кадр из фильма *Игла*, 1988 | Фото: wday.ru
Марина Смирнова | Фото: aif.ru
Это была дружеская шутка. Сидели люди, играли на гитарах. Я тогда встречалась с Каспаряном. И часто болела. Каспарян бегал вокруг меня с лекарствами, и Витя не мог его никуда вытащить из-за меня. Однажды вечером Витя в шутку стал мимо нот декламировать фразы. Посмеялись и пошли гулять. А песня зажила своей жизнью. Эта песня и роль в фильме «Игла» – единственное, что мне осталось от Вити
Марина Смирнова | Фото: rus.delfi.lv
Виктор Цой и Марина Смирнова в фильме *Игла*, 1988 | Фото: rus.delfi.lv
Если у тебя есть на примете кто-то, с кем тебе было бы не в тягость провести 2-3 месяца, приводи!
Сергей Лемешев
лирический тенор
27 июня 1902, село Старое Князево, Тверская губерния — 26 июня 1977, Москва | Оперный певец и оперный режиссёр, педагог | Репертуар: Левко «Майская ночь», Звездочёт «Золотой петушок», Водемон «Иоланта» П. И. Чайковского, Ленский «Евгений Онегин» П. И. Чайковского, Ромео «Ромео и Джульетта» Ш. Гуно и др.
Природная музыкальность, виртуозное владение вокальной палитрой, непосредственность и благородная простота – вот несколько ёмких описаний исполнения Сергея Лемешева. Творчество Сергея Яковлевича Лемешева вписано одну из самых ярких страниц в истории советского вокального искусства. Его манера исполнения оказывала огромное эстетическое воздействие на слушателей, которое даже в эпоху маршей и отчеканенных речей находило себе место, как лиричное противопоставление этим явлениям жизни. Его мягкое, льющееся пение задевает, “карамельный” голос с серебристыми верхами напоминает природный перезвон. В дополнение к этому Сергей Лемешев – обладатель прекрасной дикции, с бережными отношением подходил к слову и всегда знал чувство меры при исполнении.
Лемешев собрал самые лучшие творения композиторов и поэтов XIX века, представил их широчайшей советской аудитории, популяризовал русское и советское оперное искусство. Кроме пения в оперных спектаклях, Лемешев много и плодотворно трудился над исполнением камерного репертуара. С гордостью он отмечал, что ему удалось спеть все 100 романсов П. И. Чайковского.
https://youtube.com/watch?v=ocEduk4Hqak
Сын знаменитого отца
Виктор Цой. Кадр из фильма «Игла» Александр, сын Виктора Цоя и его супруги Марьяны, родился 5 августа 1985 года. Чуть меньше чем за год до этого его родители поженились — через два года после знакомства. Марьяна Родованская (такую фамилию девушка носила после первого замужества) была старше 20-летнего музыканта на три года, работала заведующей цехами постановочной части в Ленинградском цирке, она уже успела побывать замужем и развестись.
Виктор и Марьяна зарегистрировали отношения как положено, чтобы порадовать родителей, жених был в коричневом костюме из вельвета, невеста — в сшитом у портнихи на заказ платье, правда солидную церемонию чуть было не «испортил» друг молодых Борис Гребенщиков, заявившийся в ЗАГС в концертном гриме и странном наряде, да еще и с вином. А на следующий день свадьбу уже отпраздновали в рок-н-ролльном кругу, как потом вспоминала Марьяна, в однокомнатную квартиру, в которой они жили, пришло около 100 человек гостей.
Виктор очень любил сына, правда виделся с ним нечасто, большую часть времени пропадая на гастролях. Музыкант общался с наследником по-своему, по восточному: когда лидер «Кино» приезжал домой, то он и маленький Саша могли сидеть друг рядом с другом часами — и молчать. Как уверяла Марьяна, делали они это «с превеликим удовольствием». Да и когда его брак стал чистой формальностью, в жизни Виктора появилась Наталья Разлогова, он старался уделять сыну как можно больше внимания. Летом на два месяца забирал мальчика к себе. Летом 1990-го года, ставшим последним в его жизни, Виктор взял сына в отпуск в Прибалтику.
Как потом рассказывала Марьяна Цой, в то роковое утро 15 августа 1990 года Виктор думал поехать на рыбалку вместе с Санькой, но мальчик почему-то не захотел. То, что его отца больше нет, малыш еще не понимал, каждый раз, когда Цоя показывали по телевизору, он протягивал к экрану руки, говоря: «Это мой папа». Марьяна сделала все возможное, чтобы оградить сына от прессы и многочисленных фанатов Виктора Цоя. Ее не стало в 2005-м — она умерла от рака. Рассказывали, что перед смертью Марьяна взяла с 20-летнего сына обещание никогда не давать журналистам интервью.
